当下，网络主播的社会价值正在逐步得到认可，相关法律法规的不断完善之下，整个行业趋于规范。各个直播平台上，戏曲曲艺、户外运动、田园生活等新颖有趣的内容，让网友有机会通过不同视角来看待这个世界。
丰富的视频内容，满足了网友的多层次文娱需求，也让更多草根文化有了展示自己价值的机会。随着行业的专业化发展，不少专业公司建立了培养、包装、输送的完整产业链，一定程度创造了新的就业机遇。
更高层面看，近年来，互联网、大数据、云计算、人工智能等技术快速发展，数字经济融入到了文化产业的发展之中，数字化转型成为了文化产业改革的重要助推器。 一方面，传统文化通过新兴媒介扩展了自身的传播范围，为自身的传播提供了新的途径，提升了传播的到达率；另一方面，需要保护的历史传承也有了更好的技术根基——如数字技术对文化遗产的研究复原，虚拟现实、数字孪生等新技术为其提供了更好的留存环境。
回到网络主播本身，正向的直播打赏，是他们合理收入的重要组成。比如，网络平台上一些来自非遗领域的传承人，通过直播平台，主动参与到小众传统文化的传播中来，通过自己精心设计制作的短视频，在传播我国传统文化的同时，也为自己带来了更合理的收益。
特别是在戏曲行业中，有杭州黄龙越剧团的专业演员余玉婵，已经在抖音发布了360多个短视频，并积累了85万粉丝，现在只要她有时间，晚上就会在直播间给网友唱戏。她的打赏收入，已经超过了演出，成为了主要收入来源。“抖音带给我的不仅是物质上的回馈，更重要的是拥有了一批真心喜欢我的人，这对我来说才是最大的财富。”她曾这样表示。在这个过程中获得合理回报，这也将对传统文化尤其是面临“后继无人”地方戏曲的传承起到很好助力。这样看来，直播打赏的过程，更类似于向知识付费，是合理合法的行为。
目前，这样的现象正在成为大势所趋。根据去年底发布的《2021抖音非遗戏剧数据报告》，截至2021年11月，抖音实现覆盖98.83%国家级非遗戏剧项目，非遗戏剧视频累计播放600亿次，累计获赞22亿次。平台成为网友观看非遗戏剧、学习戏剧知识的重要平台。此外，过去一年，非遗戏剧视频播放量同比增长1倍。90后、00后观众占比超50%。非遗戏剧中的濒危剧种潮剧、粤剧、扬剧、闽剧和华阴老腔等在平台也收获关注，短视频平台在保护非物质文化遗产中正在发挥重要作用。
当然，新兴产业的发展，也容易滋生新的问题。比如蹭流量无底线、直播低俗内容等问题，也让行业发展受到了一定限制。治理直播行业需区别对待，直播打赏需要的是更加精准科学的落实监管，在保护直播者的合法报酬的同时，疏堵结合，加强正能量引导，而不是一禁了之。
当下，社会对文化保护的意识日益强烈，越来越多的年轻人也对传统文化体现出了更高的热情，文化新业态得到了蓬勃发展，越来越多的互联网企业也加入到了这个行业之中。文化产业推出新产品、发展新业态，已经成为了大势所趋。在这样的背景之下，取其精华、去其糟粕，需要监管部门及平台一起用力，依法监管，保障消费者和从业者合法权益，激励大众广泛参与，从而促进行业的健康发展。
上游新闻记者 顾立
关键词： 正向直播打赏有利于文化传承 需区别对待 网络主播
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